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et histoires.

On all the streaming sites : https://linktr.ee/ph2.rockprog

An instrumental suite that expresses the melancholy inspired by autumn. In the foreground, a resonator guitar played on a bottleneck.

Steve Sheppard has included Ph2's music in his show, The Endless Enigma 31.
Thank you Steve!

Many thanks to Soundmagnet !

Click on the booklet to listen.

http://www.epictronic.com/french-progressive-rock-project-ph2-signs-with-epictronic/

Release of the remastered version of Season 5 by the end of the year...

https://permafrost.today/

This instrumental track is an invitation to travel. For more than 7 minutes, let yourself be carried away by the succession of melodies and rhythms, to the sound of the octave mandoline. The octave mandoline is a large mandolin playing lower tones. Like the mandolin, it has 8 strings (4 times 2). In Elsewhere, the octave mandolin is accompanied by an ensemble of guitars (classical, folk, electric, sitar emulation, bass) to produce an airy sound texture.

Help us spread the word about our music. Share without moderation!

Le CD comporte 11 morceaux. Avec les voix de Clara Moati, Jean-Pierre Hadida, Hippolyte Giraud-Nicolas et Frédéric Chénuet. 

Vente directe sur simple demande à ph2.rockprog@free.fr : 10 € + frais de port

Bientôt sur tous les sites de streaming (avec un morceau en bonus).

Pour lire la chronique de Jean-Guillaume Lanuque sur 20 years after et l'interview de Philippe Moati, cliquez ici : Article Big Bang.pdf.

20 years after Portraits de famille, here is the new Ph2's album : 20 years after...

9 tracks. 5 singers for 5 songs.

Available on your streaming site and on iTune soon.

Certes, le prochain album n'est pas pour tout de suite...

Déjà 4 morceaux dans la boîte... mais qui restent à fignoler.

Mais nous ne pouvons pas résister au plaisir de vous faire partager notre dernier opus : "Bon anniversaire".

Attention, c'est du lourd. Du genre inclassable...

A la première écoute, vous serez certainement déconcerté(e). Mais, si vous avez le courage de persévérer, vous devriez y trouver un certain charme, et en tous cas, plein de choses à découvrir.

Nous avons joué sur l'économie de moyens. 5 instruments, les mêmes du début jusqu'à la fin : piano, piano électrique, guitare électrique claire, saxo et percu.

Le morceau a été composé sur le principe de l'écrite automatique : une base improvisée au piano, puis retravaillée et orchestrée. Ce qui fait que vous ne trouverez pas l'enchaînement classique, couplet, refrain... (ce que l'on trouve rarement de toute façon dans la musique de Ph2).

Le jeu : découvrir pourquoi le morceau est intitulé "Bon anniversaire". Si vous trouvez les 3 citations (le final ne compte pas), vous gagnez... notre estime !

Bonne écoute, et n'hésitez pas à laisser vos commentaires (même si vous n'aimez pas !).

Exclu : an overview of the Ph2’s next album.

The next album is not exactly for tomorrow yet. 4 tracks are already in the box (or near to be). But we can’t resist to the pleasure to share our last opus: “Happy Birthday”.

Be careful: it’s a heavy one. The kind of music hard to classify…

At the first listening, you should be disturbed. But, if you are courageous enough to listen to it again, you should find some charm and, anyway, a lot of things to discover.

We wanted to make it with an economy of means. Only 5 instruments, the same from the beginning to the end: piano, electric piano, clear electric guitar, saxo and percussion.

This piece was composed upon the principle of automatic writing; an improved basis played on the piano, later reworked and orchestrated. So, you won’t find the classical sequence verse, chorus… (anyway seldom used in the Ph2’s music).

The game: to find out why it is called “Happy Birthday”. If you succeed in identifying the 3 citations (excepted the final one, too easy…), you win… our esteem!

Have a good listening and, of course, don’t hesitate do leave a comment (even if you definitively don’t like!).

A new album for the 20th anniversary of Portraits de famille, the first Ph2's CD.

9 traks with 5 songs.

Of course, we are sure it is our best one... Before the release of the next one !

Many thanks to our friend Jessica Gabrielle, Jeff Meleras, Sam Schöpferkraft, Florence Huet, Jerusha Lewis and Jacob Meleras for the help of their nice voices !

You can listen to it on your favorite steaming site. The CD is available on Amazon.

Enjoy!

Comments are welcome...

Acheter son Amazon

Nous n'avons jamais perdu de vue Steve Hackett (pour les ignorants, le guitariste de Genesis...). Des albums nombreux et inégaux, mais témoignant toujours de cette volonté, propre à l'esprit du rock progressif, d'aller de l'avant, d'expérimenter...

Avec cet Out ot the Tunnel's Mouth, Steve Hackett nous prouve qu'à plus de 60 ans, il est plus créatif que jamais et, alors que son ex-compère Phil Collins aligne une nouvelle série de niaiseries, il nous gratifie d'un album aux saveurs subtiles.

L'enchaînement des titres est une invitation aux voyages. Les ambiances sont variées mais on retrouve toujours ce souci de la mélodie et des orchestrations soignées. Steve a eu ici le bon goût de nous éviter l'inévitable morceau pseudo-dissonant auquel on a le droit dans la plupart de ses albums. Même la voix de Steve devient presque agréable.

Il nous offre de véritables petites perles. Chacun aura ses préférences. Les miennes vont à Sleepers, en particulier son introduction avec une magnifique guitare classique accompagnée de cordes voluptueuses. J’ai également une faiblesse pour Nomads, notamment son passage flamenco qui, malheureusement, ne décolle pas comme on aurait pu l’espérer. Enfin, mention spéciale, pour le dernier titre de l’album, Last Train to Istanbul, qui comme son nom l’indique dégage d’agréables saveurs orientales. Quand, en plus, on sait que Chris Squire (le bassiste de Yes, encore pour les ignorants) et Antony Phillips (le premier guitariste de Genesis (sur Trespass)) interviennent (discrètement il est vrai) sur plusieurs titres, on sortira convaincu que l’on peut concilier le changement et la continuité.

Le CD est en vente sur le site de Musea, spécialisé dans la musique progressive.

Vous y trouverez également Portraits de famille et Une vie.

 Empreintes est également présents sur la plupart des plateformes de téléchargement, dont :

(cliquer sur les icones pour accéder)

Vous pouvez désormais écouter un extrait de chaque morceau d'Empreintes.

Alors que nous donnions la dernière main à Empreintes, nous avons recontré Marianne. Le courant est passé et elle a accepté de prêter sa voix à l'un des titres de l'album. Un texte écrit à la va-vite (inspiré de la crise des sub-prime) et voila que la voix de Marianne métamorphose le morceau. A vous de juger... Probablement, le début d'une véritable collaboration entre nous. A suivre....

9 ans après Une vie, voici enfin Empreintes, le 3ème opus de Ph2.

Un album plus "életrique" et "acoustique" que les précédents. Peut-être un peu plus "sage" aussi. (Eh oui, nous prenons de l'âge...). Et surtout, une grande nouveauté : deux titres chantés !

Nous nous ferons un plaisir de l'envoyer gratuitement à chacun qui en fera la demande. La seule contrepartie : nous faire part de vos impressions...

Nous allons vous faire partager certains de titres sur ce blog (cliquez à droite sur la catégorie : Album - Empreintes). Mais pourquoi vous contenter du MP3 lorsque vous pouvez avoir la qualité wave et le plaisir de tenir l'objet (un joli digipack 3 volets) en main ?

Voilà huit ans que vous l'attendiez, mais il arrive enfin !

Nous venons de boucler le 3ème opus de Ph2.

En avant première.Son titre : Empreintes (vous comprendrez pourquoi en l'écoutant). 12 titres pour plus d'une heure de musique. Evidemment, nous, nous le trouvons super. Sans doute plus "posé" et plus homogènes que Portraits de famille et Une vie. En tout cas, beaucoup plus acoutistiqu : moins de synthés et beaucoup de guitares, de basse... Et une grande surprise : 2 titres chantés !!!

Le CD est en cours de fabrication. Si tout va bien, il sera prêt début mars. Passez vos commandes !

Nous n'avons pas encore de titre pour ce morceau. Nous ouvrons la foire aux idées... N'hésitez pas à faire une suggestion.

Style rock progressif  somme toute assez classique... Beaucoup d'orgue et de guitare. Nous avons voulu faire gai et enlevé, pour une fois ! Au total, un morceau assez tonique qui ne doit pas être trop douloureux à écouter. Après plusieurs écoutes, il est même possible que le thème principal vous reste dans la tête (nous devons vieillir...). Certains trouverons qu'à chaque fois qu'on a le sentiment qu'il va se terminer, il repart...

Quel beau concert que celui que nous a offert Yes à l'Olympia le 11 novembre dernier !

Certes, il manquait Jon Anderson et Rick Wakeman, mais les "doublures" n'ont pas démérités et, les vétérans de leur côté, s'ils accusent physiquement le nombre des années, avaient une pêche d'enfer. Le jeu de Steve Howe était précis et inspiré. Chris Squire, égal à lui même, prénait un vrai plaisir à jouer qu'il a réussi à transmettre au public. Même Alan Withe - qui semble bien fatigué -  a eu ses moments de fulgurence... Ils ont joué un répertoire équilibré. Au-delà des incontournales Roundabout et autre And You and I, on a eu le plaisir de rédouvrir - remarquablement joués - des titres de Drama et de Tormato. Bref, une soirée émouvante (quand les reverrons-nous ?) où on a également le plaisir de découvrir qu'on n'est pas le Dernier des Mohicans mais qu'il y a encore beaucoup d'autres comme soi qui aime Yes et qui partagent les valeurs d'une musique authentique et élaborée. Les mauvais esprits prendront plaisir à souligner que Yes n'a fait q'une soirée (dans une salle de taille modeste de surcroît) et que la moyenne d'âge du public ne laisse augurer rien de bon pour l'avenir... mais ne gâchons pas notre plaisir !

 En partage, quelques photos prises de très bonnes places...

Une reprise d'un morceau écrit près de 30 ans plus tôt, en 1977, lorsque Ph2 était encore Equinox. L'original s'appelait Le Fou du Royaume de Nacre (d'où, le Retour du ouf...). Depuis, fort heureusement, nous avons un peu progressé (et la technologie aussi, d'ailleurs). S'il reste la trame, le reste à beaucoup changé et le morceau a été allongé.

Philippe Moati a trouvé là l'occasion de laver la honte dont il ne s'était jamais remis : rater dans les grandes largeurs le solo de guitare enregistré dans le 45 tours enregistré alors... Ici (après un certain nombre de prises, il faut bien l'avouer !), le solo (presque identique) est parfait (enfin presque !) ! Un autre grand plaisir : avoir reconstitué (à peu près) le solo de synthè que jouait Daniel...

A l'occasion, nous tenterons de numériser ce fameux 45 tours... Histoire de comparer les deux versions.

Au final, du prog, du vrai, sur 10'20". Et pour nous, la mesure du temps qui passe !

(Illustration : Philippe Mercier)

Deuxième CD auto-produit par Ph2.

Le caractère quelque peu aride de Portraits de famille en avait rebuté plus d'un. Sans remettre en cause notre fidélité aux valeurs du rock progressif, nous avions décidé de tenter de faire un peu plus simple, plus accessible. Nous avions compris que notre seul (vague) espoir de débouché commercial pour notre musique résidait dans le secteur de l'illustration musicale. Nous nous sommes donc attachés à diversifier les ambiances et les styles.

Le son est plus "carré". Les percussions de Philippe Mercier ont gagné à l'occasion du passage de la R8 à la SPD 20. Par contre, aucune guitare, ni basse sur cet album qui a été entièrement réalisé au sein du home studio (l'audio était encore mal maîtrisé...). Les oreilles exercées remarqueront que l'équipement en synthé a été complété par un JV 1080.

L'album est ponctué de morceaux courts dont le titre est une variation autour du mot "cyto". L'explication réside dans la commande qui nous avait été faite d'illustrer un film scientifique sur la cytométrie en flux. Notre première expérience d'illustration musicale a tourné court mais le matériau était là et nous l'avons recyclé.

L'album porte le titre du dernier morceau, dont l'ambition est de retracé en quelques minutes les grandes étapes du cycle de vie.

Au total, un album sans doute plus "léger" que le précédent... mais qui n'a pas eu plus de succès commercial !

Pour disposer de l'ensemble des titres de l'album (non compressés), du boitier et de la jaquette, le CD est à votre disposition. Il ne vous en coûtera que les frais d'acheminement et le mail pour en faire la demande !

Extrait de l'album Portraits de famille

Sans doute l'un des morceaux les plus déjantés de Ph2. On aime ou on déteste (faîtes nous donc connaître votre avis !). Première expérience de composition par "écriture automatique" : le morceau est bâti sur une ligne (au synthé) improvisé. L'orchestration est construite ensuite autour. Au total, ça n'a ni queue ni tête et n'obéit à aucune tonalité. C'est plus facile à dire qu'à faire... Mais nous nous sommes bien amusés !

extrait de l'album Une vie

Un titre plutôt expérimental. Le morceau a été composé selon le principe de "l'écriture automatique" : ici, comme base de départ, une improvisation à partir d'un son de métalophone. Puis l'orchestration est bâtie autour de cette base, retouchée à la marge en cas de besoin. Autre originalité du morceau : la moitié des instruments n'utilise pasle clavier tempéré mais mobilise des intervalles peu communs. D'où une sensation étrange, un peu cahotique... heureusement compensée par l'humour qui se dégage du caractère "fanfare" de la seconde moitié du morceau. Ici, plus encore qu'ailleurs, votre avis nous intéresse !! Devons-nous perséverer dans cette (nous avons pris un grand plaisir à travailleur sur ce morceau) ? Ou bien, c'est la bonne manière de se séparer à jamais de tout public ?

Extrait de l'album Une Vie

La contribution de Philippe Mercier à Une vie !

Une base de percussions mélodiques, à laquelle nous avons pris un malin plaisir à ajouter des sons d'outils les plus variés... L'ambiance d'un dimanche matin à la maison, quoi. Court et rigolo ! Peut être utile pour une illustration musicale.

Publié en 1996, Portraits de famille est le premier opus de Ph2, qui rassemble des titres produits depuis sa création en 1988 (Serge étant le premier dans l'ordre chronologique).

Chaque titre porte le prénom d'un membre de nos familles et d'un amis très proche. D'où le titre de l'album. Serge Kakon, qui tenait la basse dans Equinox et dans Jouvence, nous a fait l'amitié de jouer dans Philippes. L'album est dédié à la mémoire de notre ami Daniel Elkaïm.

La tonalité générale de l'album est plutôt sombre, tourmentée. Certains morceaux font intervenir des harmonies complexes et fleurtent avec la dissonance. Avec le recul, si une véritable tension traverse l'album, certains titres peuvent sembler "bavards". Certains sons ont vieillis...

Vous pouvez vous procurer le CD complet, avec jaquette et sous célophane, bénéficier du son d'origine (fichiers wave, non compressés). Il ne vous en coûtera que les frais de port ! Il vous suffit de nous en faire la demande par mail...

Extrait de l'album Portraits de famille

Un exercice de style : bâtir un morceau avec seulement des instruments de percussion. Et voila un quintet pour xylo, métallo, marimba.. et batterie. Après l'exubérence de certains morceaux de Portraits de Famille, il s'agissait de se prouver que l'on pouvait faire simple  Le résultat - selon nous ! - est sympa, dynamique, avec quelques trouvailles... Un titre pétillant à l'instar de Victoria à laquelle est dédié ce titre.

extrait de l'album Une vie (2002)

Sur une pulsation à trois temps, une progression "rock" très prog...

Un titre inspiré par la crise des subprimes... d'où un certaine violence !

Vous reconnaîtrez, par ordre d'entrée en scène, des textes d'Adam Smith, Karl Marx... et Barack Obama !

Nous avons eu abondamment recours au sampling : bruits de pièces au début du morceau, ambiance de marché, sons industriels, extraits de flashs d'information. L'objectif était d'illustrer de manière musicale la froideur et la frénésie de l'activité économique. La mélodie aux cordes de la dernière partie, qui semble émerger du chaos, ainsi que la citation finale d'Obama, sont supposées apporter une touche d'optimisme...

Extrait de l'album Portraits de famille

Un morceau à la mémoire de notre ami Daniel dont le trou dans l'eau ne s'est jamais refermé. Une musique qui tente d'exprimer à la fois la nostalgie, l'amour, la joie et la douleur de la perte.

Extrait de l'album Une vie

Ce morceau ne fait intervenir que du piano et des cordes. Disons, que c'est une forme très libre de concerto pour piano même s'il n'obéit à aucune contrainte de structure. Le titre souligne l'intention de faire simple, un peu à la manière d'un Michael Nymann. Une ambiance nostalique se dégage de l'ensemble. Avec le recul, la fin - trop abrupte - laisse à désirer.

Extrait de l'album Portraits de famille

Une longue progression qui part assez zen avec un solo de synthé style koto aux harmonies originales. Mention spéciale pour la dernière partie, à la fois très épurée et assez complexe au niveau des sonorités, du rythme et de l'harmonie. Usage intensif de l'extension percussions indienne de la R8 !

Ph2 est le fruit d'une longue amitié entre deux Philippe (d'où Ph2) :

- Philippe Mercier : batterie et percussions,

- Philippe Moati : claviers, guitares et basse.

Les titres sont généralement écrits par Philippe Moati, mais il arrive que Philippe Mercier se jette à l'eau...

A l'origine, il y avait Equinox...

Nous (Ph1 et Ph2...) nous sommes rencontrés au collège Robespierre à Ivry-sur-Seine en 1976. Avec Daniel Elkaïm (claviers), Serge Kakon (basse) et Luc Quilleret (chant), nous avions créé le groupe Equinox.

Après un an de rodage autour de reprises, le groupe s'est lancé en 1977 dans l'ambitieux projet d'un "concept album", Célestin, le fou du Royaume de Nacre (Genesis avait publié The Lamb deux ans plus tôt et, la même année, Ange sortait Par les fils de Mandrin...). En cassant nos tirelires, nous avons autoproduit un "45 tours" avec Le Fou du Royaume de Nacre en face A et Alicia en face B. Le disque n'a été vendu qu'à nos camarades de collège et au sein de nos familles mais nous n'étions pas peu fiers d'avoir réussi, à 14 ans, à mener à bien ce projet. A la fin de scolaire, nous avons joué Célestin à la salle des conférences d'Ivry-sur-Seine, devant tout le collège...

Consulter l'album photo de l'enregistrement du 45 tours

En 1978, après le départ de Luc, Equinox devient Jouvence, et Patrick Emau - rencontré au lycée -  devient notre chanteur. L'année sera marquée par un passage à la télévision (dans la même émission que Les Forbans, nos amis de collège qui, eux, ont fait carrière !) et plusieurs concerts dans la région.

Puis le groupe s'est mis à tourner au ralenti : pas de local fixe pour répéter et un investissement croissant des uns ou des autres dans les études, les filles, les motos... A noter tout de même, un passage en studio en 1982 pour l'enregistrement de deux titres (Dante et Dites le avec des fleurs). La maquette est adressée à de nombreuses maisons de disque. Rien... C'est à peu près à ce moment là que Philippe Moati fait l'acquisition d'un magnétophone Teac 4 pistes et - très inspiré de l'expérience de Mike Oldfield - se lance dans le travail en solo (un "home-studio" avant l'heure).

La vie s'est chargée de dissoudre Jouvence. Le rêve de jeunesse de devenir musiciens professionnels s'est effacé devant la réalité du lancement dans la vie active ou des études longues. Philippe Moati continue en solo et se met aux claviers.  Philippe Mercier le rejoint en 1988 pour former Ph2. Le midi est passé par là ! Désormais, plus besoin d'un studio de répétition et d'une prise de son fastidieuse pour enregistrer la batterie. Équipé d'une Roland R8, Philippe Mercier peut naturellement ajouter ses percussions à la musique de Philippe Moati. 

De cette nouvelle collaboration naîtront deux CD auto-produits : Portraits de famille en 1996 et Une Vie en 2002 (et oui ! Nous travaillons lentement...). Une nouvelle fois, nous nous sommes heurtés à la difficulté de trouver dans la filière musicale des preneurs pour ce type de musique, d'autant plus que tous les titres sont instrumentaux. L'échec de la promotion d'Une Vie a été suivi d'un bref passage à vide. Difficile de ne faire de la musique que pour soi et ses très proches, de ne pouvoir partager son enthousiasme, de se frotter au jugement des autres... Mais la passion de la musique a été la plus forte et nous nous sommes remis à l'ouvrage. Nous disposons aujourd'hui de suffisamment de matériau pour espérer publier notre troisième CD d'ici le début de 2010. Internet - et ce blog en particulier - permet désormais d'envisager de nouveaux moyens de diffusion de notre musique, au-delà des critères commerciaux des maisons de disque, de partir à la recherche de quelques-uns qui partageraient nos goûts musicaux et trouveraient plaisir dans l'écoute de notre musique.

 Ph2 en studio pour le mixage de Portraits de famille, 1996

                                                Avec la complicité de notre ami Serge Kakon

Voici une nouvelle expérience de Steve Hackett, le légendaire guitariste de Genesis, totalement acoustique, mais accompagné d'un archestre philarmonique. Cette fois-ci, c'est une réussite. Des mélodies superbes, des orchestrations subtiles... On se laisse prendre par le charme et la mélancolie que dégagent cet album. Le genre de disque qu'on à plaisir à redécouvrir au fil des mois et des années.  Attention, plusieurs écoutes sont nécessaires pour que l'album donne toute sa richesse.

Philippe Moati joue sur :

- Synthé :

- Sur Portraits de famille : Korg M1, EMU Proteus 1+extension classique

- Sur Une Vie : Roland JV1080, EMU Proteus 1+extension classique

- Sur Emrpeintes : Roland JV1080, Korg Triton, Tassmann 4, Predator, Absynth 3

- Guitares :

- Sur Portraits de famille : Gibson SG Standard

- Sur Empreintes : Gibson SG Standard, Fender Stratocaster VG, Yamaha électo-acoustique Compass CBX-5, basse 5 cordes Yamaha BB 605

Philippe Mercier joue sur :

- Portraits de famille : Roland R8

- Une vie : Roland R8, Roland SPD 20

- Sur Empreintes : Roland SPD 20 + sons échantillonnés